玉京曾憶昔繁華。萬里帝王家。瓊林玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶。
花城人去空蕭索，春夢遶胡沙。家山何處，忍聽羌笛，吹徹梅花。
花城人去空蕭索，春夢遶胡沙。家山何處，忍聽羌笛，吹徹梅花。
-
流光可惜 - [春花秋月]
2005-07-01
93岁的启功走了，如静谧的河水，无声而来，淡然而去，仿佛不曾入世过。
其实论社会名望，启动当之无愧，不该这么去形容他，可当下的名人实在少有几个如他这样不爱抛头露脸的。也许是因为启功的名在于他的书画涵养，他的精神修为，相比于那些用登台搔首弄姿，人前坦胸露乳，动笔叫嚣谩骂方式来获取名利的人，自然不能相提并论了。
很早以前，第一次看见启功先生的字是他抄的心经。那个时候由于自己对唐人小楷，尤其是灵飞经那样的字体推崇倍至，所以启功先生的字并没有吸引我太多的目光。练字练久了，自己的作品经过一些行内行外人的指正批评，有不少声音传到我的耳朵里，告诉我不仅要习古，还要观今。由于不停地习古，我的字太过拘泥于前人所铸就的完美，于是少了属于自己的风格，好象一台复印机，复印着前人的成就，即使博得旁人的称赞，但这声“称赞”也不过是因我的复制品转达给苏黄米蔡罢了。我深谙个中道理，却也无奈，要知道，以我现在的底气，我拿不出属于我自己的东西。更何况，如今的我离开汉晋唐宋的一切越来越远，远得用心都无法感受得到了。
鉴于“观今”，我寻找着自己可以接受的当代书家，看来看去，原本看中了一些旋又放弃，最终竟然还是停在启功先生的书稿上。先生的字乍看之下无甚可观，属于形瘦意随的风格，按理说，不是我喜欢的那种讲究法度，追求华美的字体。但随着人心境的变化，渐渐发现其实在先生朴实无华的字中，竟自藏有佛家的人生观。
华丽的东西难长久，好比“花无百日红”一样的道理。我已经开始明白自己所追求的完美，即便是得到了，可因此而付出的一切不过只换来一霎那间的满足罢了。这样的现实感逐渐体现在对书画的理解上，于是让我变得静不下心来面对案台上的笔墨砚台，与其如此涂鸦废纸，还不如罢笔息事宁心。虽然，我依旧迷恋着唐书宋画，虽然我对工笔画的认知程度远高于写意画，虽然我还是不能接受太多随意的创作态度，但自己已经开始去理解，去尝试，去学习另外一种处世为人，待人接物，乃至行文作画的观念。好比观摩着启功先生的字，少一些张扬的气势，多一些内敛的气度；少一些强求的完美，多一些自然的姿态；少一些前人的影子，多一些属于自己的东西。
在此，祝先生走好。虽然从不曾在先生膝下低颔受教，但先生的一字一笔，毕竟为我的认知和转变带来了不可忽视的影响。并且，他对中国古典艺术所作出的贡献，以及其本身所具备的中国传统文人的古典美德，都让我对他怀着一份最根本的尊重。
先生当年曾留字，曰“流光可惜。光而称流，其速可知。时以喻金，昔人知之。”也许只有行将逝去的人，才明白生命的可贵。如今我虚度韶华也。。。
评论